Bladee


(Copyright © 2019 Piero Scaruffi | Terms of Use )
Gluee (2014), 6.5/10
Eversince (2016), 6/10
Working on Dying (2017), 6/10
Icedancer (2018), 5.5/10
Red Light (2018), 5/10
Exeter (2020), 6/10 (mini)
333 (2020), 6.5/10
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Swedish rapper, singer and producer Benjamin "Bladee" Reichwald, a member of Sweden's Drain Gang with rappers Ecco2k and Thaiboy Digital and producer Ludwig "Whitearmor" Rosenberg, specialized in autotuned vocals over playful synths and trap beats. Ecco2k and Bladee debuted with the Whitearmor-produced Bleach (2013), not particularly original and very "lo-fi" (certainly less interesting than Yung Lean's contemporary single Ginseng Strip 2002), but Bladee and the producer soon established their original style on the nine-song mixtape Gluee (2014). Deletee and Freeze weave complex vocal harmonies that reinvent the vocal polyphony of the Renaissance and/or of the doo-wop. The mood ranges from the ethereal lullaby Shadowface to the cheerful and upbeat Ebay, always with simple repeated melodic phrases. Spellbound borders on vaporwave and Unreal juxtaposes Bladee's drugged icy subhuman wail with a synth melody that harks back to synth-pop of the 1980s.

The 12-song Eversince (2016) is much more trivial, and the weaker material ends up unmasking how monotonous the singing (or babbling) is and how repetitive the melodies are. His signature song Lovenote sounds like a bad cover of Eddy Grant's Electric Avenue or a robotic remix of a Pet Shop Boys ballad. The spastic waltz of Who Goes There and the romantic carillon of Romeo are the melodic highlights, but that's not to say much because some of his litanies are unbearable. On the other hand, songs like Sick (almost a funeral chant), Rip (so dejected to recall Lil Peep-ian emo-rap) and Skin (the sound of a suicide note) paint a poignant portrait of melancholy introversion. It is debatable if the trap beats and the autotune enhance or hamper the experience.

50SACINMYSOCIDGAF (2016), with a dramatic orchestral background, was perhaps the best of the collaborations between Bladee and Yung Lean.

The nine-song mixtape Working on Dying (2017) contains a few user-friendly ditties amid the usual repetitive filler. Redlight Moments is just orchestral pop in disguise. Cherry Bracelets is a nursery rhyme for children with a harpsichord-like loop. The most supernatural moment comes in Best Buy, which pits a real rap against the carillon of a church bells that gets slowed down and warped until it stops, as if simulating death.

The compilation D&G (2017) shared with Ecco2k and Thaiboy Digital mainly contains a bunch of Bladee leftovers.

The 19-song mixtape Icedancer (2018) perfects his fusion of trap and drum'n'bass, but, more importantly, perfects his fusion of mumble rap, confessional singer-songwriter and soul crooning in songs such as SmartWater, Close and the piano-based Topman, while indulging in childish singalongs such as Frosty the Snowman and the organ-tinged Anything. And finally his smooth melisma (inherited from black soul singers of the 1950s) glides on songs such as Side by Side.

The album Red Light (Year0001, 2018) is dominated by fragile ditties, barely sung children's rigmaroles, like Golden Boy, Westfield and That Thing you Do. It feels like the same song mumbled over and over again. The variations are minimal in both directions 1D, Decay and Obedient, with slightly more lively sing-rapping and robust trap beats, target the dancefloor. A bit more pathos and a soundscape that is a bit more mysterious are enough to make Fake News sound different; and Nike Just Do It becomes unique because of a slower delivery and an irregular tempo; and the slower ethereal Puppetmaster, wrapped in cosmic drones, ends up sounding like a breath of fresh air. These are mantras repeated in a monk's cell in order to escape a painful earthly existence.

Trash Island (2019) was another disappointing compilation of tracks by Bladee, Ecco2k and Thaiboy Digital.

After the short and blissful mixtape Exeter (2020), that contains ephemeral ethereal melodies, evoking the world of fairy tales, produced by Micke "Gud" Berlander, like Lovestory (a collaboration with Ecco2K), Bladee and Whitearmor crafted the album 333 (2020), blending trap with ambient, folk and psychedelia. Next to autotuned trap bangers like Don't Worry we find the soothing refrain of Only One (with Celtic guitar) and several dreamy lullabies. Whitearmor's eccentric beats inject a pulsing life into the likes of 100s and Innocent of all Things. Half of the album is filler, but the songs that work make this album a return to form.

The most successful of Bladee's and Ecco2k's collaboration was the catchy and propulsive synth-pop ditty Girls Just Want to Have Fun (2020).

(Copyright © 2019 Piero Scaruffi | Terms of use )
(Translation by/ Tradotto da Andrea Angelini  

Benjamin “BladeeReichwald è un cantante e producer svedese, membro del collettivo Drain Gang assieme ai rapper Ecco2k,  Thaiboy Digital e il producer Whitearmor. L’utilizzo dell’autotune per il cantato e la presenza massiccia di suoni sintetici e ritmiche trap sono caratteristiche peculiari di questo artista. Bladee ed Ecco2k debuttano con Bleach (2013), prodotto da Whitearmor: il risultato è poco originale ed è sicuramente meno interessante rispetto al singolo Ginseng Strip 2002 del collega Yung Lean. Tuttavia l’anno successivo Bladee trova la sua strada con Gluee, mixtape di nove canzoni. Deletee e Freeze tessono complesse armonie vocali in grado di reinventare le polifonie rinascimentali e del doo-wop. Si passa dall’eterea ninna nanna Shadowface all’allegra e ottimista Ebay, mantenendo semplici e melodici fraseggi iterativi. Spellbound rasenta la vaporwave e Unreal unisce il lamento gelido e subumano di Bladee ad una melodia di synth che richiama il synth-pop degli anni ’80.

 

Eversince (2016) è molto più banale, il materiale più debole finisce per smascherare quanto sia monotono il canto (o il balbettio) e quanto siano ripetitive le melodie. Lovenote sembra un’orribile cover di Electric Avenue di Eddy Grant o un remix robotico di una ballata firmata Pet Shop Boys. Da un punto di vista melodico, Who Goes There e il carillon di Romeo rappresentano il picco dell’album, ma questo non vuol dire molto perché alcune delle sue litanie sono insopportabili. D’altro canto, brani come Rip (omaggio sconsolato all’artista emo-rap Lil Peep) e Skin (l’ultimo anelito di un suicida) dipingono un ritratto toccante di un’introversione malinconica. È difficile stabilire se gli arrangiamenti trap e l’autotune risaltano od ostacolano l’esperienza sonica.

 

50SACINMYSOCIDGAF (2016) presenta un drammatico sottofondo orchestrale ed è probabilmente la migliore delle collaborazioni tra Bladee e Yung Lean.

 

Il mixtape di nove tracce Working on Dying (2017) contiene alcune canzoncine user-friendly in mezzo al solito riempitivo. Redlight Moments è semplicemente un pop orchestrale camuffato sotto false nomenclature. Cherry Bracelets è una filastrocca per bambini strutturata su un loop artificiale di clavicembalo. Il momento più sovrannaturale arriva con Best Buy, che chiude l’opera con un carillon che rallenta e si deforma gradualmente, come se simulasse una morte.

 

La compilation D&G (2017), frutto di una collaborazione con Ecco2k e Thaiboy Digital, contiene perlopiù qualche scarto realizzato da Bladee.

 

Icedancer (2018) è un mixtape di diciannove canzoni in cui si fondono trap e drum and bass, ma soprattutto in cui viene perfezionata la fusione di mumble rap, cantautorato confessionale e il canticchiare più intimo dell’artista svedese. SmartWater, Close e Topman (in cui predomina la malinconia di un pianoforte) sono alcuni esempi, mentre la canzonetta infantile Frosty the Snowman e la tavolozza organistica di Anything sono meno convincenti. Side by Side è un morbido melisma ereditato dai cantanti soul degli anni ’50.

 

L’album Red Light (Year0001, 2018) è pervaso da fragili canzoncine, tiritere a malapena cantate come Golden Boy, Westfield e That Thing you Do, che sembrano la stessa litania mormorata più e più volte. Le variazioni sono minime in entrambe le direzioni: 1D, Decay e Obedient, con un cantato-rappato leggermente più vivace e con robuste ritmiche trap, prendono di mira la pista da ballo. Un popiù di pathos e un paesaggio sonoro più misterioso sono sufficienti a far distinguere Fake News. Invece Nike Just Do It diventa inconfondibile per via di un'impostazione più placida e un ritmo irregolare, mentre Puppetmaster, eternamente cullata da droni cosmici, suona come una ventata di aria fresca. Questi sono mantra ripetuti in una cella monastica, sintomo di un tentativo escatologico di fuggire dalla dolorosa condizione terrena.

 

Trash Island (2019) è un’altra insoddisfacente compilation di tracce sottoscritte da Bladee, Ecco2k e Thaiboy Digital.

 

Dopo il breve e giocondo mixtape prodotto da Gud, Exeter (2020), che contiene kitsch di melodie celestiali evocanti il mondo delle fiabe (come Lovestory), Bladee e Whitearmor danno alle stampe 333 (2020), miscela di ambient, folk e psichedelia. Dopo hit trap come Don’t Worry, troviamo l’ode rilassante di Only One (accompagnato dalla chitarra celtica) e molte altre cantilene sognanti. Le strumentali eccentriche di Whitearmor iniettano una vita pulsante in brani del calibro di 100s e Innocent of All Things. Metà dell’album è composto da filler, ma quelle tracce che funzionano rendono questo lavoro un ritorno alla forma.

 

La collaborazione migliore tra Bladee ed Ecco2k è il motivetto synth-pop orecchiabile e propulsivo di Girls Just Want to Have Fun (2020).