John Balance (real name Geoff Rushton)
and Throbbing Gristle's Peter Christopherson were the brains behind
Coil, yet another pretentious esoteric
project that experimented with alternative sources of sound, best on
Horse Rotorvator (1986).
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I Coil sono stati uno dei fenomeni piu` deleteri della musica industriale
degli anni '80.
E` significativo il fatto che una buona meta` della loro discografia sia
composta di musica "unreleased", ovvero "rari", "inediti",
"a tiratura limitata",... Il fatto collezionistico e` stato prevalente sul
fatto artistico. In pratica i Coil trasformarono l'invenzione dei
Throbbing Gristle in una carriera.
Cio` non toglie che alcuni dischi contenessero intuizioni anticipatrici
(anche se ripetute in maniera estenuante) e che, nel bene e nel male,
i Coil abbiano inventato la forma gotica della musica industriale
(che era nata come act espressionista).
Allo scioglimento dei Throbbing Gristle, nel 1981,
Peter Christopherson venne coinvolto in diversi progetti di musica industriale,
dai quali emersero due gruppi: i Zos Kia, documentati da
Transparent (Nekropolis, 1983 - Threshold House, 1997), e gli
Psychic TV. A entrambe le formazioni apparteneva
anche John Balance (all'anagrafe Geff Rushton).
Alla fine del 1983 Balance e Christopherson lasciarono i due gruppi e diedero
vita ai Coil.
John Balance continuera` comunque a comparire anche su dischi di
Death In June,
Nurse With Wound
e soprattutto Current 93 (dall'inizio fino al 1989).
Afflitti, come molti musicisti "industriali", da pretenziosita` esoteriche,
i Coil vararono pero` un programma molto piu` originale di musica per lo piu`
percussiva
con l'EP How To Destroy Angels (Laylah, 1984) (Threshold House, 1992),
intitolato al brano che rimarra` piu` celebre della sua produzione,
e con l'album Scatology (Force & Form, 1984 - World Serpent, 2001),
forte di Panic, seppur fra mille ridondanze e indulgenze.
L'album Horse Rotorvator (Force & Form, 1986), destinato a rimanere
il loro capolavoro, sposto` l'attenzione su
armonie piu` complesse, e atmosfere meno ossessive, piu` liriche e
contemplative, assimilando anche generi musicali come il jazz e il folk
mediorientale.
L'album, forte di un uso scaltro del campionatore (un Fairlight Emulator),
e` una meditazione anarchica ispirata alla filosofia di Jean Genet, alle
orge psichedeliche degli anni '60, alla narrativa barocca del 1600 e
al gotico inglese.
L'EP Anal Staircase (Force & Form, 1987), in particolare, costruito
attorno alla prima traccia dell'album, mise ordine in quel caos di battiti e
controbattiti, riuscendo a configurare la possibilita` di un ballo per
poliritmi industriali ed effetti sonori assortiti che in certi punti
lambisce toni apocalittici.
Dalle stesse sessioni venne ricavato anni dopo il materiale per l'album
Gold Is The Metal With The Broadest Shoulders (Loci, 1987)
(Threshold House, 1995)
e per il singolo The Wheel (Threshold House, 1987).
A quella nuova ispirazione si devono le musiche registrate per il film
Hellraiser (Solar Lodge, 1987).
I sintomi manifestati nelle registrazioni degli ultimi anni '80 portarono
a un deciso rinnovamento nel decennio successivo, quando, di fatto, Coil
indosso` una nuova pelle.
Preceduto dall'EP Wrong Eye (Shock, 1990), l'album
Love's Secret Domain (Torso, 1991 - Threshold House, 2001),
con le sue concessioni all'"acid house" (in particolare i singoli
Windowpane e Snow),
segna invece la conversione alla dance music, come d'uopo per gli "sperimentatori" britannici di quella generazione.
L'album e` comunque un piccolo capolavoro di techno demenziale, e annovera
anche esperimenti come Disco Hospital e Things Happen, nonche'
Teenage Lightning.
Dalle stesse sessioni verra` ricavato il materiale per l'album
Stolen And Contaminated Songs (Threshold House, 1992)
e i singoli Nasa-Arab (World Serpent, 1994)
e Is Suicide A Solution (Clawfist, 1993).
Vedono anche la luce due colonne sonore per film di Derek Jarman,
Angelic Conversation (World Serpent, 1985) (Threshold House, 1994)
e Blue (Threshold House, 1993).
Tre volumi di
Unnatural History (Threshold House, 1990, 1995, 1997)
raccolgono le composizioni storiche e diversi inediti, fra cui
Music For Commercials in 11 parti.
Seguendo la moda,
a partire dal 1994 i Coil hanno iniziato a pubblicare materiale con altri nomi:
Eskaton, ELpH, Black Light District, Time Machines, Wormsine, Rosa Mundi,
Trial By Music, 2012, e Lifestyle.
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Worship The Glitch (World Serpent, 1995), credited to ELpH, was an
experiment of chaotic and dissonant "musique concrete".
A Thousand Lights In A Darkened Room (World Serpent, 1996) is credited to
The Black Light District.
After a seven-year hiatus, during which the duo only released
compilations, EPs and side projects,
Balance and Christopherson found an improbable second life with the trio of
late 1990s albums: Time Machines (Eskaton, 1998), a set of
four lengthy droning tracks (for a total of 72 minutes);
Musick to Play In The Dark Volume One (World Serpent, 1999),
that augments the line-up with Drew McDowall and Thighpaulsandra (Tim Lewis) and
serves the surreal electronic music of
Red Birds Will Fly Out Of The East and
The Dreamer Is Still Asleep;
Astral Disaster (World Serpent, 1999), that contains the even longer
(but a bit tedious) The Mothership And The Fatherland,
MU-UR and
2nd Sun Syndrome;
Queens Of The Circulating Library (Eskaton, 2000), basically a
Balance-Thighpaulsandra duet;
Musick to Play In The Dark Volume Two (World Serpent, 2000),
with one of their most sensational tracks (Batwings),
Thighpaulsandra's
Red Birds Will Fly Out Of The East And Destroy Paris In A Night,
and an ever more cosmic and ambient sound;
Constant Shallwness Leads To Evil (Eskaton, 2000),
a puzzle of 23 brief sketches that span all the styles of their career.
These huge, hypnotic, subliminal suites mark
a return to the origins of How To Destroy Angels, via kosmische musik
and tape manipulation techniques.
The two volumes of Musick to Play In The Dark may constitute the
most austere and important recording of Coil's career. They wed Coil's
trademark exoteric and subliminal sound to a bacchanal of digital noises.
Moon's Milk (Eskaton, 2001)
collects the Solstice And Equinox Singles released in 1998 (solemn ambient
music that resembles Constance Demby's sacred new-age music given a "pagan"
twist).
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(Translation by/ Tradotto da Stefano Pifferi)
Dopo una sosta di sette anni, durante i quali il duo ha prodotto solo
compilation, EP's e progetti collaterali, Balance e Christopherson
hanno trovato una improbabile seconda giovinezza con il trittico di
album di fine anni '90: Time Machines(Eskaton,1998), un set di quattro
lunghe canzoni( per un totale di 72 minuti); Musick to play in the dark
vol.1(World Serpent,1999) che allargava la formazione con l'ingresso di
Drew McDowell e Thighpaulsandra e proponeva la musica elettronica
surreale di Red birds...e di The dreamer...; Astral disaster(World
Serpent,1999) che contiene la altrettanto lunghe The mothership...,MU-UR
e 2nd sun syndrome; Queens of the circulating library (Eskaton,2000)
fondamentalmente un duetto tra Balance e Thighpaulsandra; Musick to
play...vol.2(World Serpent,2000) con una delle loro sensazionali canzoni
(Batwings) e con un sound ancor pi— cosmico e d'ambiente; Constant
shallowness leads to evil(Eskaton,2000) un mosaico di 23 brevi schizzi
che abbracciano tutti gli stili toccati durante la loro carriera.
Queste immense, ipnotiche, subliminali suite segnano un ritorno alle
origini di How to destroy angels, attraverso musica cosmica e tecniche
di manipolazione di nastri.
I due volumi di Musick to Play In The Dark possono costituire l'incisione più austera ed importante della carriera dei Coil. I Coil combinano il loro suono caratteristico esoterico e subliminale ad un baccanale di rumori digitali.
Moon's Milk (Eskaton, 2001) raccoglie il singolo Solstice And Equinox rilasciato nel 1998 (musica ambient solenne che assomiglia alla musica new-age sacra di Constance Demby a cui è stato dato un arrangiamento "pagano").
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Thighpaulsandra (Tim Lewis), a former Julian Cope collaborator turned electronic musician,
debuted solo with the EP
Some Head (Eskaton, 2000), that contains two lengthy tracks:
the 16-minute Black Nurse (a three-movement suite that runs the
gamut from Brian Eno-esque organ-driven ambient music to
tribal/ceremonial music to a piano-driven ambient/cosmic motif)
and the 14-minute Tudor Fruits
(mainly horn dissonance, percussion and noise).
Thighpaulsandra's double-CD album
I, Thighpaulsandra (Eskaton, 2001), with guests Julian Cope and
members of Spiritualized (the band he joined in 2000),
is the electronic equivalent of George Harrison's All Things Must Pass:
a cauldron of naive experimental ideas, a pastiche of different styles and
different influences, that are held together only by the ideology of the artist.
The Plastic Spider Thing (Eskaton, 2002) is a remix album.
The Golden Hare With A Voice Of Silver (Eskaton, 2002) is a career
retrospective.
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(Translation by/ Tradotto da Elio Manco)
Thighpaulsandra (Tim Lewis), un ex-collaboratore di Julian Cope diventato musicista elettronico, ha debuttato da solo con l'EP Some Head (Eskaton, 2000), che contiene due lunghe tracce: Black Nurse di 16 minuti (una suite di tre movimenti che spazia da musicalità organo-controllata affini a Brian Eno, alla musica ambient, alla musica tribale/cerimoniale a motivi con piano del genere ambient/cosmico) e Tudor Fruits ( 14 minuti principalmente di dissonanze di fiati, percussioni e rumori).
Il doppio album del progetto Thighpaulsandra, che ha per titolo I, Thighpaulsandra (Eskaton, 2001), con Julian Cope come ospite e membri dei Spiritualized (la band si è formata nel 2000), è l'equivalente elettronico dell'album All Things Must Pass di George Harrison: un calderone di idee naïf sperimentali , un miscuglio di stili diversi e differenti influenze, che sono tenuti insieme solamente dall'ideologia dell'artista.
Plastic Spider Thing (Eskaton, 2002) è un album remix.
The Golden Hare With A Voice Of Silver (Eskaton, 2002) è una retrospettiva della loro carriera.
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In 2003, Coil also released four live albums (some of the worst live albums
ever released, thanks to the low cost of manufacturing CDs).
The 10" The Restitution Of Decayed Intelligence (Beta-lactam Ring, 2003)
offers two suites that replay old ideas.
The triple-disc Ans (Threshold House, 2003) collects compositions by Johnn Balance, Ossian Brown, Peter Christopherson, Thighpaulsandra and Ivan Pavlov for a pioneering device, the ANS, that converted graphic designs into music.
John Balance died in december 2004, but, far from dismissing Coil,
Christopherson increased its output.
Coil's three-LP set The Ape Of Naples (Threshold House, 2006) was
Peter Christopherson's personal tribute to John Balance, obtained by
remixing unreleased sessions that were originally meant for an album titled
Backwards. It contains the third version of Teenage Lightning.
The deluxe reissue of The Ape of Naples (2009) includes an album
titled The New Backwards, which is material from Backwards
remixed by Christopherson with help from Danny Hyde, notably the
nine-minute lightweight industrial dance of Careful What You Wish For.
The double-CD Black Antlers (Threshold House, 2006) is a collection of
funereal songs including
Sex With Sun Ra and the fourth version of Teenage Lightning,
among much disposable music.
The double-CD
Remote Viewer (Threshold House, 2006) marked instead a return to the
dance music of Love's Secret Domain.
When it finally surfaced, the lost album Backwards (2015) didn't
offer anything better than what had already appeared here and there.
The eight-minute Heaven's Blade is a more disco-oriented version
of the demonic dances of the Sisters Of Mercy
and the seven-minute Fire of the Mind is an expressionist piece
wrapped in shrapnel noise. But much of the album sounds amateurish and sometimes
even clownish.
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(Translation by/ Tradotto da xxx)
Se sei interessato a tradurre questo testo, contattami
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