Chicago's Plastic Crimewave Sound, the brainchild of music critic, vocalist
and guitarist Steve Krakow, harked back to
Blue Cheer's
stoner-rock (filtered through Seattle's grunge) and
Hawkwind's space-rock (filtered through the
Acid Mothers Temple) on
Flashing Open (Eclipse, 2003).
However, the music is never easily classified.
The massive groove and riff of Giant's Eyes is married to a
Cream-esque melody before it takes off at
punk-rock speed.
The hypnoptic, bluesy Down And Out is devastated by discordant basslines
as well as guitar noise.
The stylistic range is quite broad. At one end of the spectrum,
Roar Back And The Waves is a distorted freak-folk lullaby with echoes of
Donovan and of old-fashioned raga-rock,
and opener No Vision could be the soundtrack for a shamanic ceremony.
At the other end,
Husk is a delirious, pounding, feedback-drenched voodoo-billy,
the second half of Go Away borders on Japanese noisecore,
and the seven-minute Caged Fire Theme has enough fire and sloppiness
to make the Thirteenth Floor Elevators
shiver and to make the MC5 proud.
Somewhere in the middle, the six-minute romantic space-rock instrumental
Perfect Glass Orchards is tinged with the morbid done of
British dark-rock of the 1980s.
This album, while often derivative, is the musical equivalent of a relentless
eruption of radioactive lava.
The double-LP No Wonderland (Eclipse, 2006) featured guests such as
Devendra Banhart, Tara Burke of Fursaxa, Josephine Foster.
The sound is denser than on the first album but not necessarily more
original.
The tribal motorik of the eight-minute Korean Ghost Ship evolves into
a cosmic instrumental, a follow-up of sorts to
Perfect Glass Orchards, just like the
six-minute Far In/Out sounds like a follow-up to
Caged Fire Theme
(distorted litany a` la Thirteenth Floor Elevators coupled with
MC5-esque infernal rhythm).
Their esoteric side is well represented by Rolling Seas, a cauldron of
pow-wow rhythm, shamanic invocation and chaotic percussion.
The lame Indian-tinged folk lullaby Flower Eating Dreams
becomes increasingly noisy and ominous as it pickes up rhythm.
For a few minutes Nil Null & Void concocts a decent imitation of the
Velvet Underground, and
Corrosive is a passionate emo-like power-ballad.
But too much sounds half-baked or predictable.
The electronic ballet New Throb is hardly successful as a stab at
futurism.
The poppy Lemos is too slow to become anthemic.
Echoes of Blue Cheer and
Cream in
Improve #2 are too obvious.
Shake Your Dying Cowboy Mind sounds like noise for the sake of noise.
Instead of a double album this should have been a six-song mini-album.
The increasingly more chaotic and abstract
Plastic Crimewave Sound (Prophase, 2008) contains the three-movement
17-minute The Pasture, whose main drawback is to indulge in ambient
sounds.
Painted Shadows (A Silent Place, 2009) boasted one of their most
psychedelic and progressive suites, the 20-minute Painted Shadows
(alas also one of their least cohesive), as well as explosive garage-rockers
like Ecstatic Song.
The band also released
The Oblivion Programme (2013).
|
(Translation by/ Tradotto da
Ildottormaglia)
I Plastic Crimewave Sound da Chicago, frutto
dell’ingegno del critico musicale, cantante e chitarrista Steve Krakow,
riportano alle mente lo stoner-rock dei Blue Cheer (filtrati dal grunge di
Seattle) e lo space-rock degli Hawkwind (filtrato dagli Acid Mothers Temple)
sull’album Flashing Open (Eclipse,
2003). In ogni caso, la musica non è mai facilmente classificabile. Il groove e
il riff imponente di Giant’s Eyes è
imparentato con una melodia alla Cream prima di decollare a velocità punk-rock.
Blues e ipnotica, Down And Out è
devastata tanto dalle linee di basso discordanti che dal rumore prodotto dalla
chitarra. Il range stilistico è piuttosto ampio. Ad un estremo della gamma, Roar Back And The Waves è una distorta
ninna nanna freak-folk con echi di Donovan a del raga-rock alla vecchia
maniera, come la prima traccia No Vision
potrebbe essere la colonna sonora di un rito sciamanico. All’altro estremo, Husk è un canto voodoo delirante,
martellante, imbottito di feedback; la seconda metà di Go Away sconfina nel noisecore giapponese; e Caged Fire Theme, di sette minuti, possiede abbastanza fuoco e
trasandatezza da far rabbrividire i Thirteenth Floor Elevators e rendere
orgogliosi gli MC5. Da qualche parte, nel mezzo del romantico space-rock
strumentale Perfect Glass Orchards, emergono
tinte morbide del dark-rock britannico degli anni ottanta. Questo album, per
quanto spesso derivativo, è l’equivalente musicale di un’inesorabile eruzione
di lava radioattiva.
Il doppio LP No Wonderland (Eclipse, 2006) annovera la collaborazione di ospiti
quali Devendra Banhart, Tara Burke degli Fursaxa, Josephine Foster. Il suono è
più denso che nel primo album, ma non necessariamente più originale. Il tribale
motorik di Korean Ghost Ship, lunga
otto minuti, si evolve in uno strumentale cosmico, una sorta di continuazione
di Perfect Glass Orchards, così come Far In/Out suona come il seguito di Caged Fire Theme (litania distorta alla
Thirteenth Floor Elevator accoppiata ad un ritmo infernale stile MC5). Il loro
lato esoterico è ben rappresentato da Rolling
Seas, un calderone di ritmi pow-wow, invocazioni sciamaniche e caotiche
percussioni. La claudicante ninna nanna folk tinta di indiano Flower Eating Dreams diventa sempre più
rumorosa e infausta man mano che aumenta il ritmo. Per alcuni minuti Nil Null & Void mette insieme una
decente imitazione dei Velvet Underground, e Corrosive è un’appassionata power-ballad in stile emo. Ma troppo
materiale suona incompleto o prevedibile. Il balletto elettronico New Throb è a malapena riuscito come
coltellata al futurismo. L’oppiacea Lemos
è troppo lenta per diventare un inno. Echi di Blue Cheer e Cream in Improve #2 sono troppo ovvi. Shake your Dying Cowboy Mind sembra
noise per amore del noise. Invece di un doppio album questo avrebbe dovuto essere
un mini album da sei tracce.
Il sempre più caotico
e astratto Plastic Crimewave Sound
(Prophase, 2008) contiene The Pasture,
della durata di 17 minuti in tre movimenti, il cui principale difetto è di
indugiare in suoni d’ambiente.
Painted Shadows
(A Silent Place, 2009) vanta una delle loro più psichedeliche e progressive
suite, Painted Shadows, di venti
minuti (ahimè anche una delle loro meno coerenti), ed esplosivi garage-rock
come Ecstatic Song.
La band ha anche pubblicato The Oblivion Programme
(2013).
|