- Dalla pagina sui Cobalt di Piero Scaruffi -
(Testo originale di Piero Scaruffi, editing di Stefano Iardella)
Il duo black metal del Colorado Cobalt (il cantante Phil McSorley e il chitarrista/batterista Erik Wunder) hanno debuttato con l'amatoriale War Metal (From Beyond Productions, 2005), ma i settanta minuti di Eater of Birds (Profound Lore, 2007), prodotti da Dave Otero, sono stati una delle peggiori carneficine perpetrate dal black metal. Fin dall'inizio, in When Serpents Return si percepisce un leitmotiv militarista: chitarre che suonano come mitragliatrici e batteria che suona come cingoli. I dieci minuti di Invincible Sun iniziano con un ritmo da marcia privo solo di cornamuse scozzesi e, quando entrano le voci strazianti, scatenano un torrente di riff stile mitragliate e blast-beat.
Sale e scende, ma quando sale, Blood Eagle Sacrifice è un metodico bagno di sangue, un galoppo tribale e martellante. In effetti, la musica non è affatto monolitica. Witherer, di nove minuti, inizia a ritmo funebre e aumenta la tensione in modo cinico e scientifico. Durante la pausa strumentale, i suoi riff di chitarra arruffati si fondono in un raggio laser di frenesia che supera il tam-tam della giungla. Ognuno dei brani più lunghi subisce diverse trasfusioni di umore. Dopo due minuti e mezzo, Ulcerism precipita in una maestosa pausa strumentale, e due minuti dopo cambia marcia e diventa una valanga di riff che suona come i Led Zeppelin sotto effetto di stupefacenti. Questa imitazione "post-Zeppelin" dà il via a Eater of Birds, un brano di dieci minuti che, dopo una breve sezione vocale, si trasforma in un raga metal ripetitivo. Il calpestio galattico e le urla sataniche di Cephalopod (uno dei brani più brevi) sono l'unico assalto ininterrotto.
Il lato frenetico dell'album è rispecchiato da quello più dolce: Ritual Use of Fire I per chitarra acustica e suono di onde; Ritual Use of Fire II, una vignetta psichedelica con api e grilli popolata da voci distorte mentre la chitarra acustica ripete una semplice melodia folk; e Androids Automatons and Nihilists, che include persino vocalizzi astratti dell'eroina dark-folk Jarboe. Cobalt ha mostrato alla scena black metal come un suono meno selvaggio potesse in realtà risultare più potente.
Gin (Profound Lore, 2009) si abbandona a questa versatilità creativa. Gin è una suite in tre parti: un minuto di jam post-country alla Built To Spill, poi una carneficina blast-beat e un finale teatrale. Dry Body, di nove minuti, è diviso tra una sezione vocale che intona un canto funebre e una sezione strumentale dominata da staccati marziali di chitarra. Arsonry inizia come la classica esplosione black metal ma a metà, dopo un breve intermezzo acustico, precipita in un'agonia frastagliata e rumorosa. La breve e affascinante melodia folk di Throat si trasforma nello sketch demoniaco Stomach, un altro brano in più parti. Two-Thumbed Fist, di dieci minuti, è un altro psicodramma complesso e incoerente, ma alla fine si fonde in una carica da inno. Tutte queste circonvoluzioni e mutazioni sono una benedizione mista. A volte aumentano davvero la tensione, a volte la diminuiscono. Il galoppo sfrenato e senza fiato di Pregnant Insect arriva come un sollievo, una scarica di adrenalina proprio quando la nostra capacità di attenzione sta diminuendo. Lo stesso vale per la tempestosa e straziante A Starved Horror, annunciata da uno dei riff di chitarra acustica più lirici.
Phil McSorley se ne andò dopo la pubblicazione di questo album.
Il doppio disco Slow Forever (Profound Lore, 2016), uscito dopo una pausa di sette anni e con la partecipazione del nuovo cantante Charlie Fell, è molto più accessibile rispetto ai loro album precedenti. Hunt the Buffalo, di nove minuti, è emblematico delle loro suite sfaccettate che intraprendono lunghi viaggi turbolenti, a costo di risultare disorientati e confusi in ogni momento. Fortunatamente, gli ultimi minuti sono un concentrato di angoscia in stile Nirvana. In effetti, il sound di brani veementi come Ruiner è fondamentalmente grunge vecchio stile alla Pearl Jam aggiornato all'era del black metal. Tuttavia, difficilmente si può accusare i Cobalt di aver optato per un sound più semplice. King Rust, di undici minuti, inizia come una danza di Riverdance e quel motivo ritorna più e più volte, incastonato tra attacchi di vomito. Un altro monolite di undici minuti, Final Will, rientra nella stessa categoria di narrazioni difficili da seguire, con momenti di grande pathos (la pausa strumentale a sette minuti dall'inizio del brano) e momenti di blando divagare. Slow Forever, di nove minuti, è ancor più fatalmente viziato dal continuo rimodellamento della musica. C'è poco black metal in questa musica, e questo non sarebbe un problema; ma la voce di Fell non si avvicina neanche minimamente all'urlo isterico di McSorley, e questo è un problema.
Un altro problema è che la musica sembra mancare di convinzione, tanto che la maggior parte di questi lunghi brani soffre di numerose parti ridondanti. Un momento clou è Beast Whip, un brano di nove minuti che sprigiona un'energica frenesia da ogni poro e, tre minuti prima della fine, scatena una serie di riff elastici che aprono le porte al magniloquente finale. Un altro momento clou è la sfuriata punk-metal di Elephant Graveyard, un brano di otto minuti, in cui la voce è finalmente protagonista, guidando gran parte del ritmo e fornendo riff vocali a quelli di chitarra; e il brano implode in una sorta di lento e ipnotico voodoobilly.
Wunder è morto d'infarto a luglio del 2025, all'età di 42 anni.
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