Ghazi Barakat, nato nel 1965 in Germania, figlio di un diplomatico palestinese, ha cominciato con una band punk-rock, i Burst Appendix, come documentato su Mars Unveiled (1988) e sull'EP Fly (1989).
Dopo essersi trasferito in California, nel 1993 ha avviato un progetto garage-rock, i Golden Showers, come documentato postumo su The Golden Showers (1999).
Affascinato dalla pornografia, Barakat ha curato anche la mostra d'arte “Sex And Subversion” al Museum Of Death di San Diego e ha contribuito con un saggio ad "Apocalypse Culture II" (2000), il seguito del bestseller underground "Apocalypse Culture" (1987), di Adam Parfrey.

Dopo essere tornato in Germania, è diventato dapprima il cantante “Iznogood” per gli Stereo Total e poi ha formato i Boy from Brazil, come documentato su Pointless Shoes (2004), con canzoni come Out of the Past, che rendono omaggio ai Velvet Underground, ai Rolling Stones e agli Stooges.
Quel progetto continuò con gli Assassinations, come documentato su Future Blasts From The Past (2008), sotto l'influenza dei Butthole Surfers.

Abbandonando del tutto la musica rock, Ghazi Barakat chiamò il suo progetto successivo Pharoah Chromium, prendendo spunto da una canzone dei Chrome, e si dedicò alla musica elettronica.
Electric Cremation (2011) contiene quattro lunghi collage elettronici. Arabic (20:34) distrugge e ricostruisce voci trovate all'interno di una cupa nuvola elettronica. Atomic (17:13) è una giostra di eventi sonori: linee di organo maestose, musica da fiera di paese, synth-pop sciocco, declamazione femminile, distorsione psichedelica, ronzio macabro, segnali interplanetari fantascientifici, onde radioattive silenziose, ecc.
Una musique concrete più astratta e violenta fa esplodere Feral (20:17). Dopo dieci minuti di sibili assordanti e una frenesia caotica di distorsioni, la musica si trasforma in una sinfonia di droni psichedelici prodotti da strumenti a fiato e a corda etnici, progressivamente contaminati e infine sepolti da rumore scoppiettante e organo psichedelico.
Ghost (18:52) è immerso in un'atmosfera più oscura di rimbombi criptici, riverberi dub-like, droni raga-like e vibrazioni elettroniche cosmiche.

Pharoah Chromium ha collaborato con Vincent Epplay e Arnaud Maguet dei Bader Motor, che nel 2008 avevano dedicato un album alle piante psicoattive (Musique Pour Les Plantes Des Dieux), sulla colonna sonora immaginaria Azurazia (2012). Ha contribuito a due lati del doppio LP, per lo più con registrazioni di campo dal Marocco manipolate: Morning Sodium Azuramuezz - Walter Hamid Ventilaspasm Antonov 242 - Landing at Sourakdim Kim (16:53) e Sidi Ayoub - Evaporated Hopes of Gibraltar Dam - Spraying Dasein at Ryugyong Amenhotel Amenhotep - Irrigating the Sahara (17:42).

L'EP di cinque brani di Pharoah Chromium Vodou Rallizes (2013) è caratterizzato da strumentali elettronici sofisticati e coesi, dalla tempesta percussiva leggera di Tetrodotoxin alla fusione glitch-hop-jazz di The Serpent and the Rainbow, dalla danza dada-africana Nzambe Dance al dub asfissiante di Krik Krak, con un picco di nevrosi nel cupo poliritmo industriale di Passage of Darkness.

Pharoah Chromium ha contribuito con due brani lunghi un lato al triplo LP Oxtlr (2014), una collaborazione con il veterano chitarrista kraut-rock Guenter Schickert: Galaktik Debris (17:21) e Muzik D'Ascenceur pour L'Echafaud (17:17).

Rispetto alle prime registrazioni di Pharoah Chromium, le due lunghe composizioni elettroniche di Chromosphere (Deep Distance, 2015) sono piuttosto poco ispirate. Enter The Coma Cluster (16:20) mostra consapevolezza del minimalismo di Terry Riley e del rock tedesco degli anni '70 (a metà strada tra Ash Ra Tempel e Cluster), ma non riesce a essere consistente. Il monologo turbolento delle linee di synth di Chromospheric Brightenings Beneath The Transequatorial Halo (15:23) è una narrazione più coinvolgente, con momenti sia di rumore estremo che di tranquillità pastorale.

Il suo progetto palesemente agit-prop Gaza (2015) è un collage elettroacustico dedicato all'enclave palestinese di Gaza, che Barakat immagina come una versione moderna del ghetto di Varsavia della Germania nazista e come un'implementazione reale del film di John Carpenter 1997: Fuga da New York (1981). Mescola voci di palestinesi, riprese televisive non alterate e strumenti mediorientali e indiani in Intro-Izzeddin El-Kassam-The Shooting of Salem Khaleel Shamaly-IDF Shop Talk-Mashi Mashi (15:58) e Intro-Breaking the Silence-Escalation-Terminal Beach Boys-Jabalia Camp-Requiem for a Lullaby (16:03), producendo un potente documentario audio psicologico.

Tokyo Sex Destruction (2017) è un "remix" live di Gaza.

I brani spoken-word con accompagnamento musicale sono diventati la sua specialità.
Eros + Massacre (Scum Yr Earth, 2019) contiene due lunghi trattati filosofici, X e Y, che utilizzano testi di noti scrittori, poeti, antropologi, registi, giornalisti, accademici e combattenti per la libertà letti da sei donne in arabo, francese, inglese e tedesco.

Creme de Hassan è stata una collaborazione con Paul LaBrecque dei Sunburned Hand of the Man, come documentato su Technique & Rite (2017) e Tricontinental Circus (2019); e Terminal Desert (2019) è stata un'altra collaborazione con LaBrecque, semplicemente attribuita a LaBrecque/Barakat.

Barakat ha anche formato gli Abstract Nympho con la cantante e trombettista Rahel Preisser.
Il progetto ha debuttato con l'EP di quattro canzoni Static (2019).